Musique: Band-Maid
Single : Different (2 décembre 2020)
Notes et citations (Band-Maid Songs Encyclopedia)
■ Les groupes qui jouent des morceaux instrumentaux comme « Don’t be long » sont également rares.
Miku Kobato : Eh bien, c’est vrai, po. Heureusement, chez Band-Maid, nous avons beaucoup de maîtres et de princesses qui attendent avec impatience nos morceaux instrumentaux…
■ D’ailleurs, vos morceaux instrumentaux sont des moments forts !
Miku Kobato : J’aime bien KoЯn et ce genre de groupes, et je les ai souvent vus jouer des morceaux instrumentaux. Mais c’est vrai qu’il n’y a pas beaucoup de groupes japonais qui jouent des morceaux instrumentaux, po (rires). On les compose pour mettre en valeur nos instrumentistes, un peu comme si on disait : « Et si on écrivait un autre morceau instrumental ? » po. Quand on réfléchit à des ébauches de setlists lors des réunions, on se dit souvent : « Si on inclut un autre morceau instrumental à la fin, ça va les enthousiasmer ! » [note : la phrase originale en japonais ressemble à Akane] ou « Ça va donner une ambiance totalement nouvelle, po ».
■ C’est pour ça que des morceaux complètement fous sortent encore et encore…
Miku Kobato : Ha ha ha, ça donne des chansons complètement dingues ! (rires) Des morceaux instrumentaux où la guitare occupe autant le devant de la scène, ça doit être rare. Je pense que c’est une autre de nos particularités.
■ Il faut prêter attention à « Different », qui s’accorde bien avec l’anime tout en montrant une nouvelle facette de Band-Maid. Maintenant, j’aimerais parler de la face B, « Don’t be long ». C’est le premier morceau instrumental parmi les titres de Band-Maid [note : à l’exception du titre bonus « Onset »].
Kanami : C’est la chanson que j’ai écrite juste après « Different ». Comme tu le sais, en musique classique, il y a des études et des « exercices pour Chopin ». Comme je l’ai mentionné tout à l’heure, Different comporte beaucoup d’accords de tension, mais Kobato n’avait pas beaucoup joué d’accords de septième, de neuvième ou d’accords diminués jusqu’alors. En fait, je l’ai donc écrite comme
pièce d’entraînement pour Different (rires).
Miku Kobato : C’était en quelque sorte une chanson préparatoire pour pouvoir jouer Different en concert (rires). Ça fait environ un an et demi qu’on joue « Don’t be long » lors des services, po, pour que je m’habitue aux accords de tension avant « Different ». Elle m’a dit : « Si tu maîtrises ça, tu pourras jouer « Different » », po (rires).
Kanami : Ça s’est passé exactement comme je m’y attendais (rires).
Miku Kobato : Mais je ne le savais pas au début. Peu de temps après avoir commencé à m’entraîner, Kanami-chan m’a dit : « Au fait, si tu maîtrises ça, tu trouveras Different facile », et je me suis dit : « Oh, c’est ça ton intention ?! » (rires) Au début, j’ai été surprise parce qu’elle m’a donné un genre de morceau que je n’avais jamais joué auparavant, po. Je me suis dit : « Quoi ? Je vais vraiment jouer ça ? » (rires)
Saiki : On se disait que ce serait sympa d’avoir un nouvel instrumental. Puis, Kanami a eu l’idée de créer un morceau d’entraînement pour Different.
Miku Kobato : Donc, quand on a composé Don’t be long, on n’avait pas prévu de les mettre dans le même album. Mais quand on a travaillé sur ce single, on s’est rendu compte que les deux morceaux s’accordaient bien ensemble. Un morceau d’entraînement correspond bien à son objectif, bien sûr (rires).
■ Vous avez composé un bon morceau instrumental tout en améliorant vos compétences, vous avez donc fait d’une pierre deux coups (rires). Certains auditeurs trouvent les morceaux instrumentaux difficiles d’accès, mais « Don’t be long » a une mélodie entraînante, donc même ceux qui ne sont pas habitués aux morceaux instrumentaux peuvent l’apprécier.
Kanami : Merci beaucoup. Il y a une mélodie entraînante comme le thème, et le refrain a une mélodie qui ressemble à du chant. Je l’ai écrite essentiellement comme une chanson à jouer lors des concerts, alors j’ai conçu l’enchaînement de façon à ce que Misa commence la chanson, puis que Kobato intervienne, ensuite moi, et enfin Ah-chan (Akane). J’ai en tête une succession de solos où les projecteurs se braquent sur nous l’une après l’autre, comme bang, bang, bang.
Akane : J’ai parlé de soustraire des sons dans « Different », et cette chanson est aussi une sorte de soustraction. La mélodie à la guitare était tellement relaxante que je voulais que Kanami la joue librement. Du coup, plutôt que de le remplir de sons de batterie, j’ai réfléchi à des rythmes qui s’accorderaient avec cette ambiance relaxante. C’est pour ça que j’ai rempli le passage juste avant le dernier refrain avec beaucoup de sons, au contraire [note : à partir de 2:34]. Je me suis dit que ça serait plus efficace de créer un contraste.
■ Ce passage était vraiment génial. As-tu essayé plusieurs motifs ?
Akane : Non. J’ai compris ce que Kanami voulait en écoutant la démo, donc je n’ai pas beaucoup changé ça. Je ne voulais pas dénaturer l’image que Kanami avait en tête, alors je n’ai modifié que certaines séquences pour les rendre encore plus agréables à écouter.
MISA : À l’occasion de cet enregistrement pour le single, j’ai réécouté les phrases de basse originales que j’avais jouées lors des répétitions et j’en ai réarrangé certaines. J’ai surtout modifié la phrase en slap au début et le solo de basse. Pour le solo, j’ai beaucoup cherché à exprimer l’image d’un homme d’âge mûr sexy et cool, et quand j’ai trouvé le solo actuel, je l’ai joué en me disant « C’est génial ! » (rires). J’adore…
■ C’est génial d’intégrer un solo de basse tout en douceur dans un morceau aussi intense. En plus, le son de ta basse, à la fois puissant et précis, est super.
MISA : Merci beaucoup. J’aime ce genre de son, donc je suis contente d’avoir pu l’intégrer.
Kanami : J’ai pris grand soin des nuances de la guitare dans « Don’t be long ». J’ai imaginé que la guitare chantait, et j’ai prêté une attention particulière aux détails pendant l’enregistrement, comme « Ici, je veux faire un slide », « Ici, je veux un vibrato », et « Ici, je garde ce bending pendant cette durée ». Sinon, ça ne m’a pas vraiment touché. J’ai ressenti une fois de plus la difficulté de faire chanter une mélodie à la guitare. J’ai encore beaucoup de chemin à parcourir, mais je pense avoir joué la guitare la plus émouvante dont je suis capable à l’heure actuelle.
■ J’ai vraiment apprécié ton jeu. J’ai apprécié ce jeu tout en douceur. Beaucoup de gens semblent remarquer la difficulté de jouer des phrases en notes isolées tout au long d’un morceau lorsqu’ils jouent un morceau instrumental à la guitare pour la première fois. Et toi ?
Kanami : Oh, ça ne m’a posé aucun problème. Je continue d’ailleurs à les jouer dans d’autres chansons, comme « Don’t be long », donc j’y suis tout à fait habituée (rires).